Художественная студия для детей и взрослых

 

«Рисуют головой, а не руками». Современные психологи утверждают, что, выполняя тонкую работу, можно развивать мозг. К тому же у каждого, кто рисует, совершенствуются образное мышление и память, воспитывается вкус, чтобы научиться рисовать, нужно научиться рассуждать, сравнивать. У историков есть такое наблюдение: расцвет науки и искусства в разных странах часто совпадал с периодами, когда рисование занимало одно из ведущих мест в образовании и воспитании.

 

Узнать о ближайших занятиях можно здесь...

Узнать стоимость занятий можно здесь..

Записаться на занятия

Внимание: Стоимость занятий в художественной студии включает в себя основные художественные материалы

(бумага, карандаш, краски и т.д.)

ИЗО-студия для детей(возраст детей 5-8 лет)

Основные темы занятий:

1. Граттаж
2. Монотипия
3. Трафаретная техника (с использованием листьев, цветов и овощей)
4. Рисование отрывной мозаикой
5. Кляксография или "раздувание из мухи слона"

6. Рисование методом тычка
7. Фотокопия и проступающий рисунок
8. Рисование свечёй
9.Тиск смятой бумагой
10. Акватипия
11. Техника "по-сухому"

12. Техника "по-сырому"

 

Узнать о ближайших занятиях можно здесь...

Узнать стоимость занятий можно здесь...

Художественная студия для взрослых и детей (возраст 8 - 99 лет)

Всё проще, чем Вы думали, но лишь практика и грамотный наставник помогут Вам достичь совершенства:

• Компоновка в лист;
• Построение с соблюдением пропорций предметов;
• Проработка формы предметов и складок при помощи тона.

В первой и второй части курса занятия по рисунку чередуются с занятиями по живописи.

Вторая часть курса – это практические занятия. В этой части обучения каждый студент совершенствует те знания, которые получил. Задания гораздо сложнее, но и результат более впечатляющий.

Основные темы занятий в художественной студии для начинающих:

 

  • Знакомство с рисунком. Разновидности кистей, красок, карандашей и бумаги.

  • Построение конструктивного рисунка объемных геометрических фигур.

  • Линейная перспектива.

  • Закономерности света-тени. Штрих. Выразительная линия.

  • Построение сложной композиции. Натюрморт.

  • Наброски человеческой фигуры в различных техниках.

  • Построение сложной конструкции композиции. Центр композиции.

  • Акварель. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Визуализация.

  • Драпировка.

  • Воздушная перспектива. Композиция.

  • Конструктивный рисунок фигуры человека. Анатомия, пропорции.

  • Смежные техники.

 

Узнать о ближайших занятиях можно здесь...

Узнать стоимость занятий можно здесь...

Выездные пленэры, рисуем пейзажи и архитектуру

Пленэ́р (от фр. en plein air — «на открытом воздухе») — живопись при естественном свете с натуры, работы, как правило, получаются быстрые и характерные. Передача кратковременного состояния природы, светотеней, бликов на воде, особых оттенков неба, тумана или дождя является основной задачей художника на пленэре.

Во-первых, вас ждёт масса приятных эмоций, связанных с приобщением к прекрасному. Во-вторых, у Вас появляется выбор вида для рисования больше на природе, чем в замкнутом пространстве. В-третьих, творчество на свежем воздухе неизбежно благоприятно влияет на наше здоровье.
Отправляясь на пленэр с единомышленниками можно весьма увлекательно провести время и научиться чему-то новому, ведь даже художник сидящий практически плечо к плечу рядом с вами видит мир иначе. А преподаватель всегда подскажет, как выразительнее изобразить всю красоту окружающего мира с помощью красок и вашего восприятия.

Темы занятий на пленэрах:

  • Линейная перспектива.

  • Закономерности света-тени. Выразительная линия.

  • Наброски человеческой фигуры.

  • Построение сложной конструкции композиции.

      Центр композиции.

  • Акварель. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Визуализация.

  • Воздушная перспектива. Композиция.

  • Архитектура

 

Узнать о ближайших занятиях можно здесь...

Узнать стоимость занятий можно здесь..

шар+драпировка.jpg

шар+драпировка.jpg

рисунок3jpg.jpg

рисунок3jpg.jpg

живопись 1.jpg

живопись 1.jpg

рисунок 2.jpg

рисунок 2.jpg

выставка.jpg

выставка.jpg

Так зачем же нужно рисование детям и взрослым? 


Порой родители сомневаются, стоит ли водить ребенка в художественную студию, когда можно потратить время и деньги на более «полезные» с практической точки зрения занятия? 


Очевидно, что рисование приобщает человека к прекрасному, улучшает мелкую моторику, делая руку тверже при письме.  Удивительно, но когда человек рисует, он учится рассуждать, сравнивать, анализировать и принимать самостоятельные решения. Поэтому рисование даже используют психологи и психотерапевты в качестве арт-терапии, так как оно снимает напряжение, а решение трудной ситуации находится само собой без терзаний.
Стоит добавить, что рисование также развивает пространственное воображение и раскрывает способность к изобретательности, приучает к усидчивости и трудолюбию. 

Бывает и так, что ребенок в школьном возрасте теряет интерес к рисованию. Это происходит из-за недостающей физической активности и недостаточно развитых навыках рисования и нацеленности на результат, а не на процесс. Что в полне нормально для этого возраста.

Как быть родителям, чтобы дети не теряли интерес к этому полезному во всех отношениях занятию? В первую очередь, нужно ребенка поощрять к занятию рисованием - снабжать его необходимыми материалами - красками, бумагой, хвалить за его усилия и ни в коем случае не критиковать его работу, даже если на ваш взгляд она не удалась. В этом возрасте критика приводит к обратному эффекту - ребенок просто забросит рисование и может замкнуться в себе. 
Повысить интерес ребенка к творчеству несомненно помогут занятия в группе с преподавателем, который поможет направить кипучую энергию ребенка в нужное русло.

А если вместе со своим чадом взяться за освоение нового или, хорошо забытого, старого занятия, то результаты начнут радовать раньше. Ведь в группе, где царит атмосфера творчества и общей заинтересованности, дети чувствуют себя более раскрепощенно, не боятся действовать и творить. Есть возможность сравнить свои работы с работами других учеников, найти новые идеи, могут обсудить свои достижения и выставить их на обозрение других людей. Это все является хорошим стимулом для того, чтобы продолжать развиваться в этом направлении. 

 

Укрась свою жизнь – рисуй с нами!

Информация успешно отправлена!